lunes, 26 de noviembre de 2007

Aproximándonos al actor

Todos empiezan a caminar libremente en el espacio. La idea es buscar la forma de hacerlo de un modo diferenciado, particular, con un toque personal, buscando un estilo, una "forma", una actitud. Esa manera de caminar y de sentir se va transformando y da paso a algo mucho más amorfo. Un torso inclinado hacia uno de los costados. Los brazos caídos. Un andar en cuatro patas con la mirada hacia el techo, y luego, la búsqueda de movimientos rígidos, estructurados, lineales, robotizados, en líneas rectas. Ahora todo escircular, libre, avanzamos en círculos, nos movemos formando redondeles, y de pronto...........Stop. Una palabra. Una sensación. Una situación. Ahora todos nos sentamos y empezamos ver la construcción de una pequeña historia "de a dos". Vuele la música, volvemos a caminar y nuevas consignas aparecen.
Los cursos de actuación de primer nivel tienen como objetivo sentar las bases fundamentales de la formación actoral. Así se trabaja en una primera instancia de entrenamiento en la que por medio de ejercicios se aprende a conocer y desarrollar las capacidades del instrumento interpretativo, o sea de uno mismo.
Ahora los cuerpos reposan en el suelo con lo ojos cerrados. La respiración se va tornando más lenta y empezamos a tener registro de nuestros cuerpos. Hay tensión en los hombros, rigidez en las manos, pero poco a poco los músculos se aflojan y ya podemos vernos más en detalle. Los párpados pesan. Los dedos ya no tiemblan. Hay una sensación de paz que nos permite recorrer ahora sí, todo nuestro cuerpo poniéndonos cada vez mas detallistas hasta el momento de empezar a incorporarnos, muy lentamente como quién despierta de un largo sueño.
La segunda instancia corresponde a la relajación y la preparación para la última parte, las improvisaciones: ver videos.

Fragmento de improvisación I

Alumnos de iniciación actoral realizan una impro a partir de una consigna

Fragmento de improvisación II

Alumnos de iniciación actoral realizan una imrpo a partir de una consigna

domingo, 25 de noviembre de 2007

Esto es Improcrash!

Un extracto imperdible de la obra recomendad en nuestra crítica. Para no perdérselo.

jueves, 22 de noviembre de 2007

El Camarín de las Musas

Sobre la calle Mario Bravo al 900, a pocas cuadras del Abasto pero con "pretensiones" de Palermo, el espacio multicultural del Camarín de las Musas combina toda la vanguardia estética de los Restó la de la zona, con los contenidos artísticos de su amplia oferta de talleres, exposiciones y obras de teatro de primer nivel.
En la planta baja, el Restó funciona como el corazón del complejo desde el cuál se acceden a las distintas salas. Allí amplios sillones con sus mesitas ratonas, una pequeña pero funcional biblioteca y un antiguo piano, otras mesas rústicas de material color gris cemento que sirven a su vez como espacios comunitarios y algunas obras de arte, forman parte del paisaje en el que también se destaca el contraste entre la gente de "buen vestir" que disfruta de algún trago y las personas que esperan en Jogging y zapatillas su horario de clases de teatro, danza o pintura.



La casa cuenta con nueve salas de las cuales dos se utilizan como centro de exposiciones de obras de arte que en algunos casos figuran a la venta. Las otras, en las que los fines de semana la oferta teatral es muy variada, se utilizan también fuera de esos horarios como lugar de estudio para la gran variedad de talleres que allí se dictan: desde iniciación actoral hasta danza contemporánea, pasando por un curso de montaje, escenografía y hasta yoga.


Entre los espectáculos de su cartelera se destaca "La de Vicente López", obra en la que Julio Chávez, ganador del Premio ACE de Oro 2007, además de dirigir un elenco de actores conformado por él mismo, participa del diseño y la realización escenográfica.

El Camarín permanece abierto de domingo a jueves hasta la 2 am y los viernes y sábados hasta las 4. Para más información: http://www.elcamarindelasmusas.com.ar/

miércoles, 21 de noviembre de 2007

Improcrash!, Un salto al baldío

Un espectáculo de humor en el que el público participa activamente de las distintas improvisaciones y que echa por tierra la convención de "la cuarta pared", es la divertida propuesta de Improcrash, un show humorístico recién llegado de España que ya había mostrado sus luces en Buenos Aires en el 2005 y 2006 con gran éxito.

Los protagonistas, cuatro actores muy versátiles, utilizan la palabra en forma de título cinematográfico o de géneros teatrales como nexo entre el público y ellos. De esta forma el público propone desde sus butacas los disparadores de historias que pueden ir desde la más alocada historia de amor, hasta escenas de una película de terror clace "c", pasando por un drama de profundo contenido emocional.

El juego propuesto por los actores le da una dinámica especial a la obra y un protagonismo central al espectador que debe ir construyendo la estructura misma de la obra. Muy recomendable.


Ficha técnica
Actuan: Luciano Barreda, Rodrigo Bello, Paula Farias, Charo López
Musicalización: Melina Bello, Patricio Farías
Asistencia general: Melina Bello, Patricio Farías

TEATRO LA COMEDIA
Dirección: Rodriguez Peña 1062
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfono: 4815-5665 / 4812-4228
Web: http://www.lacomedia.com.ar
Entrada: $15,00 - viernes y sábado - 23:15 hs - Hasta el 24/12/2007


Algo de Historia

Improcrash! participó del FESTIM 06 (Festival Internacional de Improvisación) realizado en Madrid, España, noviembre de 2006 en representación de la Argentina, Jornadas de la Federación de Escuelas Religiosas de España, Festival "Cultura en la Ciudad" y "Fiestas de la Junta del Distrito" de Móstoles, España; junio de 2005; Presentaciones en salas de Madrid, Salamanca, El Escorial, Aniversario del Conservatorio de Música de Móstoles, Colegios Mayores, Ayuntamiento de Cultura y Deportes de Madrid. En Argentina: Buenos Aires, desde el 2005 realizaron presentaciones en diversas salas de los barrios de Palermo, San Telmo, Centro y Nuñez. En Temperley, convocaron exitosamente un ciclo de jueves de improvisación durante todo el 2006. Además participaron de diferentes eventos públicos y privados, programas de radio, televisión y tres temporadas de verano consecutivas en la costa atlántica. En el 2006 obtuvieron la "mención del premio Raices 2006" en oportunidad de representar a la Argentina en su visita a la Península Ibérica durante nov-dic 2006, entregado en la Biblioteca Nacional.
Fuente: www. improcrash.com

lunes, 19 de noviembre de 2007

Crave

Foto: Ernesto Donegana (Alternativa Teatral)










Crave, o Ansia, como se tradujo al español, es una de las cinco obras, hoy de culto en Europa, que conforman la excepcional saga de la dramaturga inglesa Sarah Kane, talentosa joven que, muerta por desición propia a los 28 años, dejó una marca en el teatro de los últimos años.
Cuatro sillas en la que los personajes permaneces sentados durante toda la obra son el escenario de una pieza totalmente desestructurada y absolutamente abierta y profunda en lo que se refiera al texto.
En Crave los personajes recorren y padecen sus miedos existenciales, obsesiones, paranoias, desamores, sufrimiento, desengaños, soledad, vacío. Cuatro voces que por momentos parecen ser independientes y de a ratos forman un único grito desgarrador, engloban un drama que viaja directo a las tinieblas y la oscuridad del propio ser humano.
Una obra que, pese a sus pretensiones de culto, forma parte ya de los clásicos de la dramaturgia contemporánea. Recomendable


Espacio NOAVESTRUZ
Dirección: Humboldt 1857 - Capital Federal
Teléfono: 4777-6956
Web: www.noavestruz.com.ar
Entrada: $15,00 / $10,00 - sábado - 21:00 hs - Hasta el 1/12/2007

Ficha técnica
Autoría: Sarah Kane
Traducción: Jaime Arrambide
Actuan: Javier Acuña, Carolina Adamovsky, Gaby Ferrero, Javier Lorenzo
Ambientación digital: Andres Colubri, Fabricio Costa, Esteban Ulrich
Diseño de vestuario: Mariela Berenbaum
Diseño sonoro: Javier Cano
Fotografía: Ernesto Donegana
Diseño gráfico: Hernán Cassullo
Asistencia de dirección: Emilse Díaz
Prensa: Guillermo Pintos
Producción ejecutiva: Vanina Fabrica
Dramaturgista: Jaime Arrambide
Dirección: Cristian Drut

lunes, 15 de octubre de 2007

CRÍTICA: EL ESTRENO DEL MES

"GALETTE SURPRISE, ET SON COULIS DE FRUITS ROUGE", de Laura Fernández

Un bar con una larga mesa de comida funciona como escenario de una historia de desencuentros amorosos aparentemente sencilla, que logra escaparle sin embargo al lugar común en la caracterización de sus personajes, de una sinceridad llamativa, que tiñe la obra de un color atractivo, en el acogedor espacio teatral de Del Borde, donde la recepción con empanadas antes de la función predispone gratamente al público.
Un cocinero francés nostálgico, una moza soñadora con una mirada romántica del mundo que le declara una y otra vez su amor, un mozo harto de su trabajo cargado de violencia y frustración y la mujer del dueño del restaurante, que intenta de cualquier forma hacer notar su presencia, forman un tradicional esquema de dos "parejas" con conflictos cruzados, muy bien resueltos por la directora Laura Fernández.
Todos de algún modo apelan para relacionarse unos con otros a las debilidades, las bajezas y hasta las miserias personales, mostrándose casi derrotados en su búsqueda como aparente estrategia para conquistar a sus pretendientes e intentar ser correspondidos.

Gallete cuenta en cincuenta minutos que se hacen muy cortos, una historia más entre tantas historias de desencuentros, que logra bucear sin embargo en aguas poco transitadas y deja una sorpresa especial en el final. RECOMENDABLE.

DRAMATURGIA: LAURA FERNÁNDEZ
DELBORDE - ESPACIO TEATRAL - CHILE 630
RESERVAS: 4300-6201
VIERNES 21.30 HS.